A Férjek és feleségek rendezője Szente Vajk, a társulat főrendezője, akinek az egyedi látványvilág kialakításában Kovács Yvette Alida jelmeztervező és Rákay Tamás díszlettervező a társai.

Az elindulásban a film segített az előadáson dolgozó csapatnak, ám ügyelnek rá, hogy semmiképp ne próbálják imitálni a rendkívül egyedi Woody Allent, sokkal inkább egy saját verzió felépítésén munkálkodnak. A műhely már javában gyártja a díszlet elemeit, következhet a részletek cizellálása, és a jelmezek ugyancsak a kivitelezés fázisába léptek.

“Vajk azt szerette volna, hogy ne egy kizárólag naturalista teret mutassunk meg, de ne is rugaszkodjunk el tőle teljesen. Külső házfalakat látunk képkeretekbe foglalt ablakokkal, téglás falfelületekkel, ahogyan New York utcáin sétálva szembe jönnek velünk ezek az épületek. Hatásával, bútorozásával aztán ez az enteriőr alakul át egy-egy jelenethez” - festi le képzeletben a színpadképet Rákay Tamás. “Széthasadt képkeret keretezi a színpadot, férfi és női oldalra bontva az előteret, hogy kidomborítsa az ellentétpárokat.” 

A film a ‘90-es években játszódik, de az előadás nem akar ennyire szigorúan kort mutatni, hiszen a házasság és a szerelem minden pozitív és negatív velejáróját bemutató történet dilemmái, mondanivalói örök érvényűek. 

“Nem látunk majd mobiltelefont, ennyire nem leszünk modernek, de nem akarjuk azt sem, hogy a darab a ‘90-es évek lenyomata legyen” - magyarázza a díszlettervező, aki nagyjából a filmmel egy időben született, így számára különösen kedves ez a korszak, de maga a történet is. “Bevallom, sokáig nem tudtam értelmezni Woody Allen művészetét. A filmjeinek a képi világa hamar magával ragadott, de ahhoz kellett egy kis idő, hogy megértsem, miért alkot ilyen történeteket. Most már tudom más szemmel nézni a filmjeit, átérezni azt a mélységet, amit ő gondolt a világról, az életről.” 

Az írógép fontos eleme a darabnak, hiszen Gabe - az egyik férj - író, aki irodalmat tanít az egyetemen és a történet bontakozása közben egy regényen munkálkodik. Mivel több szereplő kiválóan zongorázik, Szente Vajk rendező vitt egy csavart a fő kellék megalkotásába: az írógépbe egy zongorát rejtenek, amely sokszor megszólal majd az előadás alatt.

Fotó: Dömölky Dániel

A darab mozgatható díszletet kap, mivel a kecskeméti teátrum tervei között szerepel, hogy a későbbiekben tájelőadásokra vigyék az egyszerre elgondolkodtató és nevettető, tanulságokat és elrettentő példákat kínáló produkciót.

“Ez általában olyan szempontból jelent extra kihívást, hogy nem tudom előre, pontosan hova viszik majd a produkciót, így felmerülnek a logisztikai kérdések a pakolástól a színpadi beépítésig és bontásig. Ez a díszlet viszont meglehetősen mobilis lesz.”

A New York-i látkép mellett a jelmezek határozott színvilága határozza meg az előadás látványvilágát. Kovács Yvette Alida Szente Vajk szemén keresztül kedvelte meg igazán a Férjek és feleségeket, ezért nagy örömmel nézett a közös munka elébe és már rendkívül izgatottan várja a végeredményt. 

“Szente Vajkkal minden munkánk más és más, ennek például az a különlegessége, hogy nagyon erősen alkalmazzuk a színeket és az általuk hordozott információkat. A karakterekhez a személyiségüknek megfelelő színeket társítottunk. Mivel a szereplők a darab folyamán gyakran váltogatják partnereiket, ilyenkor kiegészítőket is cserélnek a jelmezükön: felveszik az éppen aktuális társuk színét egy-egy ruhadarab vagy öltözetrészlet erejéig. Például, ha az alapból barnába bújtatott Gabe Judyval van együtt, akinek a sárga a színe, akkor Gabe felvesz egy sárga pulóvert és cipőt. Ezzel jelezzük a szereplő lelki állapotát és kapcsolatban való hovatartozását” - fejti ki a jelmeztervező. 

“Nagyon sokat készültünk, több iránnyal is próbálkoztunk, mire megszületett a végleges koncepció: gondolkoztunk azon, hogy egy karakteren belül eltérő színtónusokat vonultassunk fel, vagy a karakter jelmezének fazonja is fejlődjön a személyiségének alakulása mentén, de úgy éreztük, ezek a színekkel megvalósított, igen erőteljes jelzésrendszerünk ellen dolgoznának. Ezért abban maradtunk, hogy mindenkihez, az idő múlásától függetlenül mindössze egy szín társul. Lecsökkentettük tehát a jelmezek összetettségét, hogy erősebben funkcionáljanak mint kommunikációs eszköz” - teszi hozzá.

Annak ellenére, hogy több szereplő játszik a darabban, hét színnel dolgoznak, hogy ne zavarják össze a nézőket. Az a négy plusz három szereplő kap saját színt, akik kifejezetten a kapcsolatrendszer alakulásában dominálnak: a két baráti házaspár tagjai, a facér ismerős és a két fiatal hölgy. A kiegészítő karaktereket pedig szürkébe öltöztetik.

“Szem előtt tartottuk természetesen, hogy egymással is működjenek a színpárok. Alapvetően látvány szempontjából dominánsak a színek, de persze jelentést is hordoznak, például Rain fiatalságát fehérrel hangsúlyozzuk. Építünk tehát arra, hogy a színek bizonyos érzéseket, asszociációkat indítsanak el a nézőkben. Szerintem egy nagyon látványos előadást láthat majd a közönség!” 

Tervezett bemutató: 2020. december